Uno de los momentos felices del Lazarillo.

Era de mañana cuando este mi tercer amo topé y llévome tras si gran parte de la ciudad. Pasábamos por las plazas do se vendían pan y otras provisiones. Yo pensaba y aún deseaba, que allí me quería cargar de lo que se vendía, porque esta era propia hora cuando se suele proveer de lo necesario; mas a muy tendido paso pasaba por estas cosas <>. (…)
A buen paso tendido íbamos por una calle abajo. Yo iba el más alegre del mundo en ver que no nos habíamos ocupado en buscar de comer. Bien consideré que debía ser hombre mi nuevo amo que proveía en junto, y que comida estaría a punto y tal como yo la deseaba y aún la había menester.
En este tiempo dio el reloj la una después del mediodía y llegamos a una casa, ante la cual mi amo se paro, y yo con él, y derribando el cabo de la capa sobre el lado izquierdo sacó una llave de la manga y abrió su puerta y entramos en casa. La cual tenía la entrada obscura y lóbrega de tal manera, que parece que ponía temor a los que en ella entraban, aunque dentro della estaba un patio pequeño y razonables cámaras.
Después fuimos entrados, quita de sobre si su capa, y preguntando si tenía las manos limpias, la sacudimos y doblamos y muy limpiamente soplando un poyo que allí estaba la puso en él, y hecho esto, sentóse cabo della, preguntándome muy por extenso de dónde era y cómo había venido a aquella ciudad. Y lo le di más larga cuenta que quisiera. (…=
Esto hecho, estuvo ansi un poco, y luego vi mala señal, por ser ya casi las dos, y no le ver más alimento de comer que a un muerto. Después desto, consideraba aquel tener cerrada la puerta con llave ni sentir arriba ni abajo pasos de una persona por la casa. Todo lo que yo había visto eran paredes, sin ver en ella silleta, ni tajo, ni banco, ni mesa, ni arcaz como el de marras. Finalmente, ella parescía casa encantada. Estando así, díjome.
-Tú, mozo, ¿has comido?
-No señor- dije yo-, que aún que no eran dada las ocho cuando vuestra merced encontré.
-Pues, aunque de mañana, yo había almorzado, y cuando ansi como algo, hágote saber que hasta la noche estoy ansí. Por eso, pásate como pudiéres, que después cenaremos.
Vuestra Merced crea, cuando esto le oí, que estuve en poco de hacer de mi estado, no tanto de hambre como por conocer de todo en todo la fortuna serme adversa.
Lazarillo de Tormes.

Descripción de Melibea.
CALISTO. Pues para que tengas más placer, te la describiré con detalle. Empiezo por los cabellos. ¿Ves las madejas de oro fino que hilan en Arabia? Pues sus cabellos son más lindos y resplandecen más. Y le llegan hasta los pies. Y no necesita más que peinárselos y recogérselos con una cinta para dejar a los hombres convertidos en piedras.
SEMPRONIO. (Aparte.) ¡Yo más bien diría en asnos!
CALISTO.  ¿Qué dices?
SEMPRONIO. Digo que sus cabellos no serán como cerdas de asno.
CALISTO. ¡Pero qué torpe que eres! ¡Vaya comparación! Sigo. Sus ojos son verdes, rasgados; las pestañas largas; las cejas delgadas y alzadas; la nariz mediana; la boca pequeña; los dientes menudos y blancos; los labios colorados y grosezuelos; el perfil del rostro un poco más largo que redondo; el pecho alto; la redondez y forma de las pequeñas tetas, ¿quién te la podría describir? El cutis liso, lustroso, su piel oscurece la nieve, en contraste con el color rosado con el que se pinta los pómulos.
SEMPRONIO. (Aparte.) ¡Y dale!
CALISTO. Sus manos son medianas, de dulce carne; sus dedos largos, las uñas largas y coloradas, como rubíes entre perlas. Y a juzgar por su figura, el resto oscuro de su cuerpo es más bello que el de la diosa que Paris juzgo más hermosa.
SEMPRONIO. ¿Has acabado?
CALISTO.   Lo que antes he podido.

Comentario filosófico: Del sentimiento trágico de la vida, Unamuno

No sé por qué tanta gente se escandalizó, o hizo que se escandalizaba cuando Brunetiére volvió a proclamar la bancarrota de la ciencia. Porque la ciencia, en cuanto sustitutiva de la religión, y la razón, en cuanto sustitutiva de la fe, han fracasado siempre. La gente podrá satisfacer, y de hecho satisface en una media creciente, nuestras crecientes necesidades lógicas o mentales, nuestro anhelo de saber y conocer la verdad; pero la ciencia no satisface nuestras necesidades afectivas y volitivas, nuestra hambre de inmortalidad, y lejos de satisfacerla, contradícela. La verdad racional y la vida están en contraposición. ¿Y hay acaso otra verdad que la verdad racional?

Unamuno, M. de: Del sentimiento trágico de la vida.

El fragmento habla de las relaciones entre la razón y el sentimiento, la ciencia y la religión. En él pueden observarse algunos de los temas más carismáticos de su pensamiento.
En el texto se observan algunos argumentos, que ordenamos como sigue:
1. El conocimiento meramente racional no puede sustituir a la fe, tampoco la ciencia podrá sustituir nunca a la religión.
2. La razón y la ciencia pueden satisfacer la necesidad lógica del ser humano, pero nunca podrán satisfacer sus necesidades afectivas.
3. Uno de los afectos o sentimientos más importantes del ser humano es su deseo de permanencia e inmortalidad. Y tanto la razón como la ciencia contradicen el hambre de inmortalidad, propio del ser humano.
4. Por ello, puede afirmarse que la verdad racional y los sentimientos de la vida humana se encuentran en contradicción.
Unamuno distingue así dos esferas distintas. Por un lado, el nivel de la razón y de la ciencia, que se buscan hallar la verdad lógica y satisfacen el deseo de conocimiento que posee el ser humano. No obstante, el hombre no está sólo dominado por el deseo de conocer. Sus afectos o sentimientos no pueden explicarse mediante la lógica o la desnuda racionalidad.  Ahora bien, entre los afectos y los sentimientos hay uno que destaca sobre los demás y que caracteriza al ser humano como tal: el deseo de supervivencia y de inmortalidad, o, lo que es lo mismo, la negativa íntima a la muerte, y a reconocer en la muerte el final absoluto de la propia individualidad.
Este sentimiento es, evidentemente, contrapuestos a los más elementales principios de la razón. Si la razón hace patente que la vida humana encuentre en la muerte su final ineludible y natural, eso no significa que el ser humano renuncie a los sentimientos, y menos aún, al deseo de inmortalidad.  El estatuto del ser humano es paradójico, así como también lo es la relación paradójica entre la verdad racional y el sentimiento. Una tesis que desarrolla a lo largo de todo pensamiento y que es el tema esencial del libro, es ese sentimiento trágico de la vida. Es justamente este sentimiento el que apela al valor de la inmortalidad, pese a todas sus contradicciones racionales.

Características comunes de la filosofía presocrática.
El inicio de la filosofía occidental se encuentra unido al problema y a la posible explicación racional de la physis. Fueron los presocráticos los primeros pensadores que, en el mundo occidental, intentaron dilucidar una explicación racional de la realidad en su conjunto y de la realidad de las cosas, superando a los autores antiguos que habían basado sus explicaciones en el concepto de mito.
Los filósofos presocráticos tienen como tema central de reflexión el problema de la naturaleza. Las respuestas que han dado a este problema fluctúan según las diversas escuelas o grupos de pensadores. Los pluralistas, por ejemplo, piensan que la naturaleza se compone de varios principios y de ahí la teoría de los cuatro elementos de Empédocles, la de las “homeomerías” de Anaxágoras, o la teoría de los átomos de Demócrito. Por su parte los filósofos monistas defienden que la naturaleza se compone de un solo elemento, aunque no se ponen de acuerdo: para Tales de Mileto, es el agua; para Anaxímenes, el aire;  para Anaximandro el ápeiron –lo indeterminado-, para Heráclito, el fuego; finalmente los pitagóricos centran el origen de la naturaleza en los números y defienden una estructura dualista de la realidad.
Existen otros rasgos comunes a la obra de los presocráticos: todos ellos vivieron en las colonias helénicas de Asia Menor o de Italia. En algunos de ellos se encuentra una influencia de las sabidurías orientales (especialmente Egipto y Mesopotamia). Es obvio que sus teorías sobre el principio de las cosas son originales, pero también es cierto, que nos encontramos ante un conjunto de textos fragmentarios que hace muy compleja la interpretación de su pensamiento.
Los sofistas y Sócrates, que vivieron en la Hélade clásica  del siglo V a.C., marcan  una importante diferencia con los presocráticos. Con ellos el tema del análisis de la filosofía se amplia para abarcar cuestiones que afectan al ser humano. Uno de los autores más importantes es Sócrates, que vivió el esplendor de la Atenas clásica del siglo v. a. C., “la filosofía baja del cielo a la tierra”, de este modo el problema de la naturaleza se transforma en el problema del ser humano. Esto no significa que las cuestiones que preocuparon a los presocráticos no siguiesen presentes en la filosofía posterior, sobre todo en filósofos como Platón, Aristóteles o los filósofos del helenismo tardío.

El concepto de alienación en Marx
Este concepto posee un carácter polémico en la filosofía de Marx. Marx lo recoge del pensamiento de Hegel, pero lo transforma radicalmente. El concepto de alienación como “extrañamiento” tiene un destacado papel en la filosofía del “Marx joven” y es expuesto, con diferentes implicaciones en los Manuscritos: economía y filosofía, un libro publicado en 1844. En esta primera etapa de su pensamiento, Marx insiste en el carácter subjetivo de la alienación, lo que significa que ante determinados ítems o condiciones sociales, el ser humano se aliena respecto a sí mismo. No obstante será en su etapa de madurez cuando Marx desarrolle este concepto, sobre todo cuando analiza los rasgos de la sociedad capitalista.
En el modelo capitalista de producción, el trabajador se aliena respecto a los productos de su trabajo y también respecto a sí mismo. Entiende que tanto el trabajo como sus resultados le son extraños. Eso es así porque se produce una separación creciente entre el trabajador que realiza un determinado trabajo y la propiedad de las condiciones de ese trabajo. El autor expone que es en realidad el dueño del capital el que conduce las riendas, no sólo de las condiciones de trabajo, sino también de los productos de ese trabajo, por lo que paga al trabajador menos de lo que ese trabajo vale.
De este modo se constituye la “plusvalía” o “valor añadido”, que permite enriquecer al capitalista y aumentar la alienación del trabajador respecto a su propio trabajo y a las condiciones de ese trabajo. El progresivo avance del capitalismo provoca que aumente la fuerza de esa alienación, que sólo podrá terminar con el proceso revolucionario que lleva a la sociedad comunista. En el comunismo, el ser humano podrá encontrarse consigo mismo, se reconocerá en su actividad productiva y en los resultados de la misma, con lo que ya no será necesaria la alienación.

Verdaderamente vergonzoso. Mientras endulzan los oídos con el dinero que han invertido en enseñanza, sanidad y otros sectores públicos. La realidad es otra: mientras ellos se permiten todo tipo de despilfarros y vacían las arcas, los profesores –en mi caso- sentimos en nuestras carnes el látigo de la crisis que repercute directamente en la calidad de la enseñanza: aumentos de números de alumnos en las clases, reducción de profesores interinos, inmovilidad de prestaciones (se van cargando la atención a la diversidad, los refuerzos y todas esas medidas que hemos ido construyendo a partir de nuestro esfuerzo y del deseo de mejora de los discentes). Sé que más de uno/una pensará que el profesor tiene un buen sueldo, pero olvidan que nuestra jornada no concluye cuando termina el horario lectivo, que todos los días estamos ahí al pie del cañón, dejándonos la piel por mejorar el sistema y porque toda palabrería con la que ellos han ido engrosando las distintas leyes de mejora de la calidad de la enseñanza, sean realidades tangibles y no meras volutas de humo que se deshacen en el aire.

Manifiesto común de los sindicatos.

No a los recortes en los servicios públicos

El Consell de la Generalitat aprobó el pasado día 6 de enero un gran paquete de recortes (publicado el día 10), que supone una nueva agresión al personal del sector público y a los servicios que se prestan. Es el mayor ataque de la historia, ninguna otra Comunidad lo ha realizado con este alcance, por lo que sólo nos queda contestar de forma contundente y conjunta a esta nueva agresión.
Pretenden ahorrar más de 1.000 millones de euros de la forma más fácil, recortando salarios y servicios. Quieren recortar salarios del personal docente y sanitario, enviar al paro durante el verano al personal interino docente, reducir la jornada a 25 horas al personal interino de la Administración del Consell y de la Justicia y poner límites a las reducciones de jornada, así como eliminar los derechos a días de vacaciones y de descanso, a determinadas prestaciones sociales y la prolongación de la vida laboral más allá de la edad de jubilación.
No contentos con eso, el Consell ha allanado el camino para despedir hasta un 25 % del personal interino de los diferentes sectores, lo cual puede afectar a miles de personas, aumentar las cifras del paro y deteriorar todavía más la prestación de los servicios públicos a la ciudadanía valenciana.
Las medidas aprobadas no pretenden ni racionalizar ni ordenar las administraciones públicas ni el sector público, sino hacer caja echándole mano al salario de las trabajadoras y trabajadores. Nos oponemos frontalmente a todas esas medidas y por eso anunciamos una serie de movilizaciones que se van a mantener en el tiempo para que el Consell retire el Decreto-ley.
El gobierno valenciano ha despilfarrado y ha dilapidado los recursos públicos con una política clientelar basada en los grandes acontecimientos que no han generado riqueza ni empleo; la especulación urbanística, que ha su supuesto el enriquecimiento de unas pocas personas a expensas de la destrucción del territorio, y la privación de los servicios públicos con el desvío de recursos a empresas privadas que obtienen beneficios a expensas de las arcas públicas.
Las cinco organizaciones sindicales (CCOO, CSIF, FSES, Intersindical Valenciana  y UGT) han decidido llevar a cabo medidas legales para que se retire el decreto porque están convencidos de que se han vulnerado derechos y la legalidad vigente. Pretenden que se depuren todas las responsabilidades políticas por la mala gestión realizada, por lo que pedimos que dimita o sea cesado el Consejero Vereda, responsable directo en la elaboración y ejecución de los presupuestos en las últimas legislaturas.
Los sindicatos consideran necesaria una respuesta dura y contundente de las trabajadoras y trabajadores del sector público y del conjunto de la ciudadanía para obligar al gobierno a rectificar. Por eso, hacemos un llamamiento a la participación masiva y activa en todas las acciones unitarias de protesta y presión que se convoquen, tanto por los sindicatos firmantes como por los órganos unitarios de representación del personal –juntas de personal y comités de empresa.

La descripción: Se define habitualmente como <<pintura con palabras>>.  Es una variedad del discurso mediante la cual se atribuye a los objetos, personas, sentimientos, etc., sus cualidades o propiedades más significativas. La función comunicativa básica que aparece en estos  textos es la referencial o representativa, ya que la atención del emisor se centra en el objeto en sí. Pero pueden aparecer otras, como la expresiva, si el emisor describe sentimientos (en un poema, por ejemplo); la conativa, si el objeto es descrito en un anuncio publicitario; y la función estética o poética, por encima de la referencial, en los textos literarios.

Tipos de descripción:

a) Descripción técnica, cuya finalidad es presentar las características de un objeto, de ahí su proximidad con el texto expositivo, cuya finalidad es la explicación de ideas sobre un tema determinado. En este caso la descripción es objetiva (léxico denotativo, adjetivos especificativos), y la información tiende a la precisión (exhaustividad y minuciosidad a la hora de presentar los datos, uso de tecnicismos, propios de cada disciplina) y claridad (estructura lógica de las ideas).

b) La descripción literaria, en cambio, se caracteriza por la subjetividad y la expresividad. Predomina en ella la función estética porque lo más importante no es la información que se transmite, sino el efecto que la imagen descrita causa en el receptor.

Se pueden describir realidades físicas (seres inanimados, animales, personas, lugares, ambientes…), realidades abstractas (sentimientos, creencias, sueños). El canal y el código varían según la intención y situación comunicativa. El autor puede utilizar sólo el código verbal, algún código no verbal (gestos, signos gráficos, imágenes) o un código mixto, como suele habitual en la publicidad.

Las fases del proceso descriptivo son la observación del objeto o realidad, la selección de rasgos, la decisión de cómo ordenar los aspectos que se van a describir y finalmente, la expresión. Se puede realizar una descripción exhaustiva (típica de los textos técnicos), o bien, selectiva (que se centra en unos pocos rasgos de gran expresividad y significación), común a los textos literarios.

También podemos hacer una descripción estática donde la realidad aparece inmovilizada, como si permaneciera fuera del tiempo, pero también podemos optar por hacer una descripción dinámica (llamada también cinematográfica), donde la realidad aparece en movimiento, los rasgos cambian, se mueve, se transforman a lo largo de la descripción. En este último caso los verbos son más frecuentes, pues gracias a ellos se consigue el movimiento.

La descripción puede ser realista, o sea, fiel a la realidad descrita, idealizada, e incluso, caricaturesca. Si es una descripción idealizada  se seleccionan los rasgos positivos; en cambio,  en si es caricaturesca se utiliza la exageración de rasgos para crear una imagen ridícula o grotesca.

El orden de los elementos descritos varía: no es lo mismo la descripción que aparece en el prospecto de un medicamento –composición, posología, indicaciones, contraindicaciones, efectos secundarios- que la aparece en el fragmento de una novela, cuando se describe un paisaje. En las descripciones literarias funcionan también ciertas convenciones de época, de ahí que podamos hablar del modelo de descripción de la mujer en la Edad Media-. El orden que se adopte para describir un objeto es importante. Puede adoptarse un criterio espacial (de arriba abajo, de izquierda a derecha, de dentro afuera…), temporal (sobre todo en las descripciones dinámicas), lógico (de lo general a lo particular, de lo físico a lo psíquico, de lo principal a lo secundario). Tengamos en cuenta que quién describe es quién dirige la mirada del receptor.

Descripción dentro del relato:

Descripción de personajes: prosopografía (física), etopeya (psicológica o moral), retrato (mezcla de ambas). También son frecuentes las descripciones de paisaje, de un ambiente determinado, e incluso, la descripción de una época, que se conoce como cronografía, de un espacio interior (por ejemplo, una habitación), de un objeto, etc.

Normalmente las descripciones suponen una digresión, una interrupción del hilo narrativo, la detención del transcurso del tiempo y de las acciones de los personajes.

Aspectos lingüísticos:

Es característico el uso de formas verbales imperfectivas, que inmovilizan la acción, frente a las formas perfectivas, típica de los pasajes narrativos. Los más habituales son el presente intemporal, sobre todo en las descripciones técnicas y el pretérito imperfecto de indicativo, tiempo típico de las descripciones insertadas en los relatos. Son los sustantivos y los adjetivos las palabras que aportan información auténticamente descriptiva. Los sustantivos  dan nombre a los objetos de la realidad; los adjetivos sirven para expresar cualidades y rasgos y proporcionan la visión denotativa o connotativa que el autor quiere transmitir.  En cuanto a las estructuras sintácticas predomina la yuxtaposición y la coordinación. La yuxtaposición describe el objeto como un todo, logrando que las impresiones adquieran simultaneidad; la coordinación implica cierto dinamismo, puesto que supone que los rasgos de lo descrito se sitúan uno detrás de otro. Además en una descripción literaria son muy importantes los recursos estilísticos que están íntimamente relacionados con la imagen que pretende el autor. En las descripciones analíticas o técnicas es muy importante el uso de la enumeración, puesto que se hace referencia a las distintas partes que lo componen y sus rasgos definitorios. Los rasgos se suelen precisar mediante series de adjetivos especificativos coordinados. En la descripción literaria, es frecuente que la creación de la imagen se base en la analogía: el autor caracteriza el objeto relacionándolo con otras realidades con las que guarda semejanza. De ahí el uso de las metáforas y las comparaciones.

Una función similar cumple la personificación (en la descripción de animales) y la animalización o cosificación, cuando se describen personas y que están relacionadas en ocasiones con el punto de vista caricaturesco.

Siempre hallábamos lo mismo: todo solitario, y detrás de una reja, una mujer idiota y tullida, eran sus ojos muy hermosos, dóciles y dulces; sus mejillas, pálidas de mal y de clausura; sus cabellos, muchas veces trenzados para contener el ímpetu de su abundancia; pero su boca, su boca horrenda como un cáncer, la boca del alarido de todas las tardes, desgarrada, de una carne de muladar, mostrando las encías, los quijales, toda la lengua gorda, revuelta, colgándole y manándole bestialmente… Me miraba muy triste y sumisa y se le retorcía una mano entre los hierros, una mano huesuda, deforme, erizada de dedos convulsos; le temblaban los dedos como se estremecen los gusanos.

Gabriel Miró: El humo dormido.

El teatro renacentista: El teatro histórico de Juan de la Cueva.

A pesar de su profusa producción poética, este autor ha pasado a la posteridad por su obra teatral. Aunque no presente la calidad artística de otros autores, sus obras muestran el intento de romper con la preceptiva clásica y de ahí su relevancia: en sus dramas –por ejemplo- no duda en mezclar lo trágico con lo cómico; abandona la unidad de tiempo, introduce en la acción muchas clases de estrofas, como las redondillas u octavas (polimetría) e inicia la reducción de los cinco actos clásicos en cuatro. Además decidió imprimir unos textos que acababan de ser representados en los corrales.

Su obra dramática puede disociarse en temas: nacionales, épico-legendarios: La muerte del Rey don Sancho o la Tragedia de los Siete Infantes de Lara, La comedia de la libertad de España por Bernardo del Carpio, etc. No obstante sus obras más importantes serían las grecolatinas, de asunto contemporáneo (su obra más famosa es El infamador que tiene relación con el mito de don Juan, personaje que sigue inspirando a autores de la literatura y el cine actual); y fantásticos.

Aunque su teatro carezca de fuerza dramática; en cambio, es el primero en incorporar temas épicos inspirados en la tradición popular del romance o las crónicas: por ello, ha sido considerado el gran precursor del drama nacional inspirado en la tradición histórica. Este teatro histórico ha tenido una importancia capital y ha gozado del interés de muchos autores que lo han conservado en los siglos XVII, XVIII y XIX, e incluso hoy, sigue interesando al público y otros autores que se interesan por la trama histórica. De hecho, el tema de la historia ha traspasado todos los géneros literarios e incluso a llegado a otros medios de comunicación como el cine. Recordemos que algunos autores han adaptados piezas teatrales clásicas o novelas de tema histórico y las han convertido en muestras de arte audiovisual.